Трилогия «Истории ран» имеет непередаваемый вайб. Жестокая история завёрнутая, пожалуй, в самую тёплую и комфортную визуальную обёртку.Тайтл можно начать смотреть сразу с этих фильмов.
Арты с коллаборации «Врат Штейна» и «Моногатари».Две великие новелки, две отличные аниме-адаптации. Очень жаль что у нас не сильно популярны эти тайтлы.
Какие же они тут все милые.Вот кстати великое отсылает на великое:
Знаете откуда этот легендарный фрейм? А я расскажу.Из манги по моногатари от Oh! Great – этот художник славится своими работами с удивительной рисовкой и большим кол-вом фансервиса.
Манга представляет из себя ту же историю, но в виде манги, с чуть изменённой но правильной хронологией и доп. сценами персонажей которым уделили мало внимания. Можно вполне ознакомиться с тайтлом и через неё, хотя советую всё же анимку.Экшен:
Hot take #5 –«Истории монстров», оно же «Моногатари» - лучшее аниме в аспекте кинематографичности.
Что такое Кинематографичность? Тяжелый термин, в интернете много вариаций, но челик с реддита как по мне выдал лучшую:
•КИНЕМАТОГРАФИЧНОСТЬ - это то, что можно проиллюстрировать и усилить с помощью монтажа, уникальной для кино идеи.
Это качество чего-либо, что делает его подходящим для представления в кино, обладающим визуальной привлекательностью и динамизмом, характерными для кинематографа.
Как-то так.Лучшее его проявление как по мне было в трилогии «Истории ран», оно же «Kizumonogatari/Кизумоногатари», его можно смотреть либо сразу либо после первого сезона (второй вариант предпочтительнее):«Истории ран. Часть 1: Железная кровь»https://anixartapp.com/release/7772
Спустя 5 лет, они взялись за Зокуоваримоногатари, обожаю этот сезон/фильм. Доделают – пересмотрю, недавно у них вышли 1-2 серии, в аниксарте их пока нет. Для тех кто будет в будущем смотреть очень полезно, ведь их озвучка единственная достойная для гатарей.
Ну конечно субтитры в рот дают, особенно для этого аниме, но в них не все готовы смотреть.
Hot take #9 –Надеко Сэнгоку один из лучших второстепенных персонажей в аниме. Возможно, у вас случилось дежавю от арта, если это так, то вы правы, это она была в том знаменитом опенинге «Renai Circulation». В самом низу можете перейти и послушать.
Этот тейк выглядит очень странно и по-хорошему его надо расписать, но я не буду этого делать, я лишь скину мои эмоции при первом её появлении и последнем, надеюсь этого хватит.До:
после:
Hot take - слово из английского сленга означающее спорное мнение в комьюнити, но которое ты считаешь истинным.Опенинг:
Небольшой разбор популярных мифов и минусов «Моногатари»
Эти мифы и минусы:1. Гг pdf2. Тупой гаремник3. Нет мужских персонажей4. Много фансервисаОтвет:1. Во-первых гг сам школьник... на этом можно было заканчивать, но я продолжу. Во-вторых у него ранняя и чистая любовная линия и он пожалуй адекватнейший человек в этом плане. В-третьих все моменты комедийные, но да, они есть и иногда они даже забавные.2. Ложь, если честно я сам в это верил и очень долго тянул, ведь даже видел что хоть жанра и нет, но в описаниях или обзорах часто пишут "Гарем арараги". К счастью это рофлы или подколки, отношения между всеми персонажами выстроены идеально, никаких вопросов у меня ярого ненавистника жанра гарема здесь нет.3. Ложь. Есть, Кайки аля легенда:
Но претензия понятная, их мало, но это всё, минуса как такового здесь не вижу, особенно когда все вводящиеся персонажи отлично прописаны.4. Это правда, я бы сказал, 80% добротный фансервис, 15% сомнительный и 5% абсолютно мерзкий. Последние 5% были самым тяжёлым испытанием при просмотре, автор лютый тролль и я не буду это оправдывать - сцены с сёстрами, зубную щётку и арка с 3 лольками. Не так критично да и это пара минут из 100+ серий, но такое себе удовольствие.
5. Небольшой личный минус, некоторые персонажи появляются тупо с воздуха и их сразу начинают делать важными. Из-за этого ими тяжелее проникнуться, в итоге в историю они вписываются хорошо, но мне такой подход не совсем заходит.#Corazón #Metropoliman#SA#Yuu1ch1#Очкивсамурае#Anturz#Monogatari#MonogatariCora
Единственный случай в истории создания аниме, когда студия и первоисточник поняли друг друга на 120%.🔻 Я расскажу как Студия «Shaft», из ситуации "Это тяжело адаптировать" сделала однозначно лучшую возможную экранизацию в целом и превысила все пороги дозволенного в аспекте совместимости.
✳ Пролог к ситуации: "Это тяжело адаптировать".🔹Начнём с автора - Нисио Исин, один из популярнейших и гениальнейших авторов новелл на данный момент. Его работы уважают и ими восхищаются, но что насчёт аниме-адаптаций?🔹Рассмотрим его работу «Истории мечей» от студии «White Fox», стоит отметить, далеко не худшая студия, славится Резеро и отличной адаптацией Врат Штейна, но что насчёт адаптации работы Нисио? Честно — провал, вина студии? Возможно, но... скорее тяжелый первоисточник. (Нет, аниме неплохое, но адаптация не вывезла там где должна была)
✳ Стиль Нисио Исина - бесконечные, монотонные, часто бессмысленные или кажущиеся таковыми диалоги и монологи. Представили лица студии, когда они анимировали серию вырезав половину диалогов, а персонажи всё равно не двигались с места? Это действительно "Тяжело адаптировать".🔸Работам Исина, возможно, не суждено было бы стать достойными аниме, но... У нас есть луч света в этой истории.
Не буду рассказывать историю студии, скипнем к части где началось производство «Моногатари»:✳ Акиюки Синбо, Тацуя Оиси и Томоюки Итамура и Син Онума. – героические режиссёры.🔸Самый большой вклад в студию внёс Акиюки Синбо. Гениальнейший человек. Что он подарил студии:Уникальность студии заключается в использовании шуток, отсылок или дополнений к фразам/событиям, используя надписи на школьной доске, текстурах или на любом свободном месте на заднем плане. Студия также известна использованием различных стилей анимации в рамках одного тайтла, абстрактными фонами и необычной музыкой в заставках своих аниме.
✳ Зачем это всё?🔸Ответ до банального простой – чтобы сделать это интереснее. Это позволяет придать гораздо больше смысла событиям и диалогам. Эта техника использовалась в фильмах с самого начала, но в анимационной медиа она не так часто используется, отчасти потому, что это намного сложнее и требует больше времени. В кино вы можете просто поменять объектив, переместить камеру в другое место, поменять световые фильтры и т. д. В анимации всё это – нужно рисовать вручную.🔸В частности, наклон головы стал известным визуальным фирменным знаком студии с момента его первого появления в «Истории монстров» и появлялся во многих других их работах.
✳ Бинго.Это — оно. То, что скрасит важнейшие в работах Нисио диалоги и монологи.🔸Идеальный инструмент, чтобы превратить истории в шедевры. От начала до конца всех сезонов, Шафты только развивались, брали больше от новеллы чем брали бы другие и делали это на свой лад. Получилось ли у них? 🌟 Слабо сказано, я не побоюсь сказать что они создали лучшую аниме-адаптацию новеллы в индустрии. Да, рисовка и анимация это не клинок или фейт, но заложенный смысл, усилия и понимание первоисточника — недосягаемый уровень. Это и есть 120%.